因为时装周的现场仅仅容纳七八百人，它的这些受众主要是一些业界人士，一些媒体。一周下来时装周现场所能容纳的观众也就是两三万人次。而且时装周有一些表现，它毕竟是一种创新性的表现，还有一种是对未来市场的一种预测，所以必须经过媒体的加工，特别是国际知名专业媒体的加工，它会带着一种市场需求和消费者需求的眼光来去对你新推出来的东西进行一种评价，进行一种再创作，所谓再创作就是分类给消费者，哪些是前卫一点的，哪些是保守一点的，哪些是职业一点的，哪些是休闲一点的必须分类，它要做菜，才能更好的带动消费者，把这种业界和消费市场紧密联系起来。所以，媒体的介入一直是我们时装周这么多年来，一直非常重视一个环节。

　　我们实际上不仅仅要把媒体邀请进来，而且我们方方面面通过社会时尚人士的推荐，我们和不同的产业，比如地产界甚至餐饮界等等一些知名时尚人士都会获得邀请，来去共同打造这种时尚生活。大家可能都知道时尚，以前我们在温饱型阶段，时尚就等同于这种成衣或者服装，实际上这是片面的理解，随着生活水平提高，服装仅仅是时尚类商品的一个组成部分，如果我们把服装等同于时尚的话，这就构成不了一种生活方式，一种生活文化，时尚实际上是一种生活方式和生活文化的体现，并不仅仅聚集在某一个产业，某一个商品。所以，很多人问我，什么叫时尚，我这么多年一直思考这个问题。时尚应该是一种生活文化，应该是时代精神的一种生活表现。当然这种文化，会影射在成衣业并得到反映，化妆造型业也会得到反映，我们的鞋帽、皮具业也会得到反映，走在最前面的是时装，因为春夏秋冬变化最快，它跑前面，所以说人们理解时装时尚。时装实际上我们要专业细分，我们的服装因为太笼统了，因为以前咱们不懂，衣食住行，其实服装里面，它更重要的是跟时尚最接近的就是时装这个领域，现在我们的时装实际上更多的是成衣概念，是一种工业产业，但是整个的衣着类商品并不仅仅是成衣。

    我们原来是手工裁缝，忽然之间进入工业化时期，所以工业化时代用了大量成衣生产就替代了人们的衣着就变成了成衣，而成衣就代表了服装，实际上不是这样，现在的社会特别是量体定制，手工定制业越来越红火，为什么？这是生活品质提高的表示。我们不能笼统的说服装是一个范畴，现在所谓服装业只是成衣业，是工厂，是工业。更多的时装业是体现在设计范畴，从衣着整体设计到你的主体的衣，还有饰品，时装是一个大范畴，为什么单词上时装和时尚不是一个词，因为从头到脚都要设计，时装是每一个人包括你的五官，包括个人的内涵气质表现都要设计出适合你的风格。但是成衣不一样，成衣是按号型来的，是按产品的，所以随着我们社会进步，时尚需求，市场细分，随着我们生活品质要求，我们的产业也要再细分，所以时装周最重要体现了它把它分开，一种是时装，就是艺术性、个性的表现，一种是成衣，是品牌是趋势的表现，是流行趋势，就是哪个系列，是按系列化表现，时装是按个性化表现。要说时装周的表现，除了在业界参与，也要逐步让消费者能参与进来，让大家了解，什么样场合下穿时装，什么场合下穿品牌装就可以了，所以就是这样一个构思。

　　主持人：您觉得在中国这样一个服装产业现状下，对于时装评论您有什么看法和见解。

    王庆：我觉得我们评论委员会，从生活文化的角度来切入，从市场演变的角度来切入，也就是说从消费需求切入。然后来去评价，无论是设计师的它的艺术风格或者它的时装的设计风格，还是一个品牌的它的成衣开发的推出的这种新款系列，哪些是适合市场需求的，哪些是符合哪一种消费群体的文化需求，这些我们都要细分。因为实际上，作为衣着类商品，它越来越多的不是一种物质功能价值而是一种精神功能价值，我们算算，我们这么多年，推崇时装周最大的产业促进，就是要把产业从这种加工利润、商品利润，要上升到附加利润，提高附加利润，提高这种商品的附加价值，所谓附加价值实际上是一种精神功能，包括它的艺术性。我们不能说每个人都有很个性的东西，但是至少是一种文化的体现，比如我们这个系列体现的是传统东方风格，是隐含东方文化的内涵，还是一种西方文化的内涵。我们这种衣着方式是北方的这种衣着文化的传承还是南方的衣着文化的传承。你必须体现它的不同地区的这种区域文化的差异，体现它的生活方式的差异，你这时候才能有的放矢，你的附加值才能得到体现。

　　所以我们现在的时装，还是品牌成衣也好，已经从加工质量层面和价格的竞争层面要上升到附加值竞争层面。这种附加值的体现就是要体现出你的设计水平，主要体现在几个方面，一个你的设计是不是有它的文化特征，第二你设计款式的消费者群体适合哪个群体，第三你的消费群体区域适合哪个地区，这些差异性看似差不多，但是附加值的体现往往体现在细节，往往体现在差异性，而不是体现在它的功能性。

(责任编辑：吉莉)