我们每季都在说“某某年代风格回归”。那么，我们这个时代的特色在哪里？你相信时装的未来会让人惊喜吗？

　　正如不会有人在买衣服之前就会在心里盘算：“嗯，我今天要买一件80年代的裙子”，一个优秀的时装设计师在开始设计下一个系列之前，也不会明确地决定以哪一个年代为参考。记得去年在香港采访Marc Jacobs，他就说：“我从不考虑我要设计哪个年代风格的衣服，我考虑的是今天的女人穿什么样的衣服好看。”

　　可是，为什么每一季新的时装发布中总是在说这一次又流行哪个年代的风格呢？其实这主要跟媒体的报道有关——年代只是一种比较简便的表述方式。这种表述方式能够给人们带来一种感觉：我们今天的时装没有大鸣大放的特色，没有较以前的服装发生革命性的变化，都是“旧的元素，新的组合”。

　　这种感觉也不无道理。首先，我们人类的穿着方式不可能发生改变，四肢比例、直立行走这些决定我们基本行动方式的不可改变，也决定了我们要穿的衣服基本上就得是这个样子；把女人从繁缛的服装解放出来，与性别有关的服装革命已经在Coco Chanel、Yves Saint Laurent等大师的手中完成（想想看，今天还有什么女人不能穿的衣服？就连“不穿”这个底线也已经被不断地“探底”。）；1981年，大师Yohji Yamamoto令西方世界惊呼为“广岛优雅”的系列也已经成为经典，东方风格在世界时装内带来的震动已经成为老生常谈……20年代、60年代、70年代、80年代，所有依托于人类社会、文化重大变革的时装变革不仅留下了经典的服装，也留下了这些服装被冠以的年代形容词。

　　那么，将来描述我们这个年代，或者被冠以的21世纪初风格，应该是什么样的呢？ 1986年包括Dries Van Noten、Martin Margiela在内的“安特卫普六君子”（The Antwerp 6）在伦敦的一场发布会，不仅证明了比利时人在设计方面的天分，以他们对时装持续至今的影响力来看，是不是定义了我们这个“后现代”时代的时装特色呢？是Martin Margiela的“解构”（把衣服的衬里用在外面）吗？是Dries Van Noten的“混搭”（裤子外面围上莎笼，双排扣夹克下面搭配莎丽）吗？Martin Margiela的前卫曾经被Hermes认可，已经厌倦重复而转向他的大有人在；Dries Van Noten的混搭，更是最近几年时装的大热潮流。

　　也许在未来，我们今天的时装就是他们定义的；那未来的时装还会有惊喜吗？

　　这个问题，我曾经与COSMO的两位资深作者讨论过。一位是从事时装设计的林鸥，她认为“时装未来发生大的变化，也许要依赖于面料的创新”。突破经纬结构的新型面料，最有可能带来大的改变——化纤面料的发明，由于可以形成持久地压褶，使Gnyuki Torimaru（鸟丸军雪）和Yohji Yamamoto（山本耀司）把建筑感带到时装中。未来会产生何种面料，带来何种效果的着装，还真考验我们的想象力呢。

　　另一位我们的作者奕方，听到今天时装不可能出现变革的论断，立刻强烈反对。她让我明白：未来就像物理学家给我们描述宇宙之外没有空间没有时间的概念一样，因为我们没有类似的经验，所以也是我们没办法想象的。

　　试想一下，我们今天穿的衣服，会让以前的人——不用多久，只要一个世纪就可以了——多么的惊讶。即使是今天看起来仍有些怪异的Martin Margiela，也已经是近年成功的设计师范本，那未来有什么不可能呢？时装的未来跟我们没有多大的关系——我们要的就是穿上好不好看而已。而这个关于未来的思考，意义也许就在于对“现在”心存宽广，对“未来”充满敬意。

(责任编辑：胡秀娟)