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古老的京剧艺术，正在悄悄地成为最“前卫”的时尚。如今，扮一扮京昆名剧中的角色，留几张另类写真，已经成了大多数中青年票友和追赶时尚者的“新爱”。《锁麟囊》中的薛湘灵、《白蛇传》中的白素贞、《贵妃醉酒》中的杨玉环、《霸王别姬》中的虞姬、《天门阵》中的穆桂英……被摆布了一两个小时后，一个转身，镜中的你已经完全变了一副模样。
看到的：
当回杨贵妃 五个人“侍候”
勒头让顾客哇哇直叫
在北京东三环的某家戏曲造型影楼内，普通的摄影棚内却搭筑着一条穿越时空的神奇隧道。墙上挂的、桌上摆的，一幅幅、一摞摞戏曲造型照片记录下新“打造”出的戏曲“名角”。
刚刚早上8点，给戏曲演员化了30多年妆的杨老师就开始了一天的工作。敷粉、画眉、勒头、贴片子、戴头面……种种京昆旦角的化妆工序一样不少地用在了刚刚20岁出头的李丽小姐脸上、头上、身上。杨老师给李丽勒头时，从没有感受过这种滋味儿的李丽疼得哇哇直叫，杨老师笑眯眯地说：“虽然你不是要上台演出，但是如果勒得不紧，眉毛就吊不起来，拍出的照片感觉就不会好。要是专业演员勒得会更紧呢！”记者看到，桌上摆着的头面上的饰物就有百八十样：点翠、凤挑、红水钻……琳琅满目。一副点翠，更是要千余根天然翠鸟羽毛，一根根仔细粘到银制簪花上，使人不禁惊叹传统艺术在细节上的考究。
穿衣有专人“服侍”
在戏曲造型照中，除了脸部、头上的化妆，服装当然也是最靓丽的部分。虽然分为戏服与盔帽两部分，听起来非常复杂，不过穿衣、戴帽是有专人“服侍”的，只要伸伸胳膊就可以了。管理服装的老师一边给李丽穿衣还一边不忘耐心地介绍，身上的衣服有蟒、有官衣、有褶子、有短袄、有箭衣、有软靠、有硬靠，背上的旗子叫靠旗，头上的羽毛叫翎子……“这些华丽的衣服都是手绣出来的。”
李丽选的是一套杨贵妃的服装，女蟒加凤冠，显得非常华丽。因为戏服宽大，盔帽沉重，李丽说，戏中人的感觉顿时来了，只不过这套行头让还没习惯的她差点绊了一跤。本来已经兴奋起来的她提起裙摆小心翼翼地前往摄影棚。管理服装的老师告诉记者：“现在来拍照的顾客，如果是戏迷，他们会自己选择喜欢的人物装扮起来。如果是不懂戏的顾客，我们会根据客人的脸型、身材、性格来为他们选择贴近他们的角色造型。有的懂戏的戏迷，化妆之前，还不忘吊一吊嗓子、清唱两句，照他们自己的话说，是想扮上之前也找点演戏的感觉。”
穿上了杨贵妃的行头，李丽照着镜子，还真觉得自己像个角儿了。可到拍照时，她却怎么也找不到感觉了，整个人笨手笨脚的，手脚都不知道往哪里放。幸好一旁有专业京剧演员来帮忙摆Pose。李丽则现学现卖，兴致浓时，还轻哼那么几句。“穿着这么重的衣服，京剧演员还得在台上表演那些很难的动作，实在是太伟大了！”李丽感叹道。看了《贵妃醉酒》造型照上杨玉环那些下腰、卧鱼儿的优美姿势，李丽才选择了这个角色的造型，没想到穿上之后连路都不会走了。在前后五六个人的“侍候”下，她最终扮了一回像模像样的杨贵妃。
拍完照的卸装也有一整套程序，都是老师为李丽完成的。在老师为她松开勒头布后，李丽如释重负地说：“当回杨贵妃可真不容易！真过瘾！”再看表，已经是中午了。
听到的：
京城只五家 预约要俩月
好似一堂戏曲入门课
据这家影楼的经理介绍，顾客来这里拍照，不仅仅获得一组能让自己感觉像个演员、像个古代人物的照片，更能在一种艺术氛围中受到传统文化的熏陶，扮相、穿衣、身段、脚步，戏曲怎么化妆，戏曲人物基本的站、坐、行规法是什么样的，戏曲中不同人物的身段造型怎样才到位，从化妆到拍照前摆姿势的学习，整个就像一堂戏曲基本知识入门课，对绝大多数顾客来说，既新奇又有趣，让票友和“潜在票友”体验到了从后台到舞台的全过程，也更能理解戏曲艺术家们的辉煌与不易。记者在价目单上看到，两个造型的价格基本在800元以上，价格不菲。但比起那些婚纱影楼来，可并不算高。影楼经理告诉记者，他们希望用低于洋婚纱照的价格，吸引更多的年轻人来拍我们民族自己的结婚照，同时感受一下我们民族文化的魅力，“除了经营，我们觉得，自己还应当担负起传播民族优秀传统文化的任务。”
外国友人也“大胆走一回”
除了像李丽这样的戏曲爱好者慕名而来，还有很多时尚青年也纷纷走进了各种类型的戏曲造型影楼或戏曲造型摄影工作室。有一位打算在今年五一完婚的准新娘，就相中了一套京剧《龙凤呈祥》中孙尚香大婚时穿戴的凤冠霞帔，拉着准新郎硬是把结婚照拍成了“戏照”。那位准新娘说：“那些西式的婚纱照千篇一律，不论是穿的还是摆的姿势都差不多。咱们中国这些古老的服饰，又漂亮，种类又多，还能像戏里一样摆出很多造型来，多好呀！像我们这些不是做演员的，一辈子也都不一定有机会穿戴上试试，也不会经常拍到这样的照片。结婚照拍一组这样的照片，跟大多数人都不一样，有特色，又好看，多棒啊！”
戏曲造型摄影虽然已经出现了许多年，但真正热起来还不到一年时间。就像许多“时髦”事一样，不知为什么就火了，也不知为什么就风靡起来。如今，时兴拍戏曲造型照经口耳相传，已经开始吸引外国友人也都“大胆走一回”，留下一幅幅“古装洋美人”图。
因为拍摄戏曲造型照非常复杂，东三环的这家一天最多只能拍两位或两对顾客，所以记者在预约记录本上看到，档期已经安排到4月末了。记者在新街口、安定门外外馆斜街、琉璃厂、中国戏曲学院附近等几处的戏曲影楼见到的情况，也都大致如此。
问到的：
上海已抢先 北京将出手
上海京剧院率先利用资源
影楼经理肯定地告诉记者，目前北京类似于这样的戏曲影楼或摄影工作室一共也就四五家。因为开设这样的影楼除了在各环节上都需要专业的戏曲工作者，而且对服装的要求也是非常高的。“拍剧照往往要抢抓瞬间的表情、神态和动作、姿势，跟拍艺术照完全不同，所以我们这里就连摄影师都是经过专门培训的。”
因为看到了这个大有潜力的市场，今年春节过后，上海京剧院率先开辟了这项业务。该院的一位负责人对记者说：“国粹艺术的魅力正越来越受公众的认可和关注，而且我们剧院的人员和设备都是现成的，在这样的环境下，我们开设拍戏曲照的业务应该说是既发挥了我们的优势，又顺应了大众的需求。我们主要的目的还是服务于大众，让更多的人有机会圆自己的梦，让更多的人走近国粹艺术；同时，也开拓了民族传统艺术的市场效用，何乐而不为呢？”
京城院团也瞄上这块蛋糕
北京各戏曲院团是否也看到了这一商机呢？记者采访时得知，虽然有些院团也开始瞄上了这块“蛋糕”，但也有些院团还没看出这其中的商机和对扩大剧种影响的作用，仍在保持着观望的态度。北方昆曲院院长刘宇辰认为：“也可能是那些滞后了的传统的院团管理思维模式阻碍了眼界吧，我觉得这的确是个不错的商机，而且谁抢了先机，谁就先切到了‘蛋糕’。我们北昆也有着天时地利的资源，现在昆曲正在悄悄地在大学校园里成为时尚的代名词，我们会尽快开辟这项新业务，细划一下各自的分工，我想随着我们今年昆曲进北大的百场演出，很多大学生会成为这项新业务的头一批客人。”中国京剧院院长吴江也表示：“戏曲摄影虽然很多年前就有，但是真正流行起来还是近两年的事。比如说，现在很多企业、公司搞活动，他们都会请京剧演员去添彩。有的广告公司还培训他们的模特学些京剧的身段、脚步、动作，到我们院里来请老师指导，租服装等等。其实戏曲造型摄影这个行业对于京剧的推广是非常有好处的，所以我们也会尽快考虑开辟这项业务。”
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编辑：梓璇 (责任编辑：付冬梅) | 
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